Portuguese / English

Middle East Near You

Soldados israelenses em Gaza ostentam má conduta

Reembalando Jerusalém: entrevista com o artista palestino Bashar Alhroub

Bashar Alhroub [galeria Zawyeh]

A nova mostra de Dubai do artista Bashar Alhroub, baseado em Ramallah, olha para sua cidade natal, Jerusalém, como um lugar com múltiplas identidades. “Quando você está em Jerusalém”, Alhroub me disse, “você nunca sente que está em um único lugar. Você nunca sente que a cidade pertence a ninguém, embora todos a reivindiquem como deles.”

A nova mostra da artista abriu dia 14 de novembro na Zawyeh Gallery, em Dubai, e vai até 5 de janeiro. Chamado de “Tracing Boundaries“, o artista enfoca Jerusalém como um símbolo religioso, ao mesmo tempo em que a vê como um assunto da cultura pop. Ele traça os limites entre santidade e cultura material e convida o visitante a observar uma linha tênue entre espiritualidade e desordem comercial.

“Jerusalém como cidade tem muitas camadas, sejam históricas, religiosas ou mitológicas”, explicou Alhroub. “Todo mundo tenta criar uma nova história em torno dela, e com este espetáculo eu também fiz isso, de acordo com a relação que construí com a cidade ao longo do tempo. caminhe pela cidade. Em última análise, é de uma Jerusalém interior que estou falando.

O sentido de lugar é talvez a única constante na grande e variada produção artística de Alhroub. Através de diferentes mídias, seu trabalho evoca constantemente um sentimento de apego, um sentimento de posse significativa daquele lugar, que ele expressa através de trabalhos de fotografia, pintura e instalação.

LEIA: Um artista explorando a luz e a percepção entre o impressionismo francês e a cultura dos Emirados Árabes

“O elemento comum em todos os meus projetos, em todas as coisas diferentes que faço, sou sempre apenas eu”, refletiu sentado em seu estúdio, cercado por pedaços de instalações, grandes telas e várias caixas. “Tudo vem da minha experiência pessoal. Este é o meu foco, ao invés de construir um corpo de trabalho coeso e fácil de identificar, ou uma carreira artística coesa como o sistema de arte teria.”

A liberdade e a liberdade de expressão são, de fato, o que move sua produção artística, e tudo remonta ao que ele vivencia em seu cotidiano. “Não quero ficar preso a uma área só, repetindo sempre o mesmo tipo de pesquisa. Isso me cansa rapidamente. Viajar para residências, experimentar coisas novas, ler, explorar… isso é o que me enriquece, e considero esta é a verdadeira bênção para o artista. Eu diria que minha arte é sobre minha vida diária.”

Para sua nova mostra em Dubai – que também apresenta diversas mídias – ele decidiu focar nos símbolos de Jerusalém e na história da cidade. “Um dos símbolos que usei foi a Cúpula da Rocha. A sua arquitectura é única. Procurei desvincular a forma da santidade que lhe está associada e fazê-la com cores diferentes. A sacralidade do local implica que as pessoas se sintam silenciosas e respeitosas, mas queriam mudar o ambiente, tornando-o colorido e lúdico.”

Para ele, é como olhar de maneira diferente para o que é familiar, e ele se sentiu no direito de fazê-lo, já que Jerusalém é a cidade onde nasceu. “Este lugar significa muito para mim pessoalmente, mais do que politicamente e religiosamente. Tenho um profundo amor pela cidade.”

No passado, ele tentou trabalhar sobre Jerusalém de um ângulo mais político. No entanto, ele descobriu que essa perspectiva já era amplamente explorada por outros artistas. Existe, disse ele, uma espécie de imagem estereotipada de Jerusalém. “A imagem orientalista ainda é tão forte. Então tentei brincar com o conceito da cidade de Jerusalém, pensando nela como um playground. Eu era como uma criança brincando em seu quarto.”

Olhando para a sua instalação, que apresenta uma série de pequenas cúpulas coloridas, lembra-se das estátuas de Buda em cores diferentes que encontramos em todas as lojas de móveis. O espectador é lembrado de mercantilizar um sistema de crenças, o mercado que nivela todas as diferenças.

Embora o artista esteja aberto a essa leitura do público, sua intenção inicial era exatamente oposta. Embora aberto a diferentes leituras de outros, ele pretendia falar sobre as diferenças de crenças. “Em Jerusalém, historicamente, as pessoas vieram de diferentes lugares do mundo e ainda vivem lá, fazendo de Jerusalém o que é agora. Portanto, Jerusalém não é de uma só cor.”

Essa ideia também está contida em outra peça da mostra chamada “The Holy Gates”, que faz referência aos oito portões da Cidade Velha. “Cada portão tem uma história e é de um período diferente, influenciado por uma cultura diferente. Exércitos e crentes passaram por esses portões. Além disso, cada um tem um nome diferente, de acordo com muçulmanos, judeus ou cristãos. Eles criaram novos nomes dependendo de suas diferentes crenças religiosas.”

A obra de arte destaca esse aspecto; que uma cidade pode ser experimentada e até nomeada de uma maneira diferente. Junto com a história, porém, Alhroub queria se concentrar no design dos próprios portões. “Adoro o design e o redesenhei exatamente como está, apenas tornando-o um pouco mais minimalista, tirando sua cor. Jerusalém tem uma cor muito histórica, muito forte, quase dá para sentir o cheiro. Mas se você tirar isso, você acaba por recontextualizá-lo.”

Em várias obras, os céus parecem dourados, e o artista empregou o símbolo da besta de duas asas conhecida como Buraq, que os muçulmanos acreditam ter levado o profeta Muhammad de Meca para Jerusalém e de lá para os céus. A escala das instalações de Alhroub cria um forte impacto e dá à exposição uma mística sagrada, apesar de suas intenções lúdicas. “Para este show, eu estava interessado em descobrir o segredo de Jerusalém”, concluiu. “É um sentimento, uma sensação, e espero ter conseguido transmitir um pouco disso aos visitantes.”

Depois de Dubai e de outra mostra na Jordânia — “Salt Land” na Karim Gallery em Amã, apresentando murais e esculturas — Alhroub planeja tirar um tempo para descansar e deixar novas ideias se desenvolverem. Ele me explicou que a inspiração está realmente enraizada na pesquisa. “Também existe a teoria; não é algo que surge do nada. Reflito sobre minha vida, absorvo o trabalho de escritores, pesquisadores, diretores ou filósofos. Então, quando menos espero, a inspiração me inunda. Mas não vem do nada. Nada vem do nada.”

LEIA: Colheita de azeitonas – Identidade e resistência palestina

Seu processo criativo acontece naturalmente, destacou, observando a realidade, ouvindo pistas sutis e sempre caminhando. “Caminhar é muito importante para mim, onde quer que eu esteja. Então um determinado lugar, pesquisa ou fase da minha vida inspiraria uma ideia, e a partir daí vou encontrando um meio relacionado a essa ideia. Para mim só fazendo pintura toda a minha vida seria como ter uma dieta onde só como pão.”

O artista tem uma residência futura em Marrakech no próximo ano, mas ainda não tem certeza de que tipo de trabalho fará lá. “Mas acredito que é disso que se trata a pesquisa, não saber o que você vai encontrar. Estou disposto a encontrar diferentes objetos e insumos visuais. Não quero carregar comigo os temas de projetos anteriores. Quero experimentar uma nova vida, um novo coração, e isso resultará em um novo trabalho.”

Categorias
Emirados Árabes UnidosEntrevistasOriente MédioPalestina
Show Comments
Palestina: quatro mil anos de história
Show Comments