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Soldados israelenses em Gaza ostentam má conduta

Entre a fantasia e a história distorcida: Seis acontecimentos na TV árabe nesta primavera

O título “Os assassinos”´ é uma referência velada à Irmandade Muçulmana, nova série de super produção egípcia que emprega a visão europeia sobre a lendária ordem ismaelita [Synergy/Divulgação]

A primavera de 2024 prometia ser um período de sucesso de bilheteria para a TV árabe, com a Netflix preparando sua lista árabe mais forte desde 2021, a Amazon lançando sua primeira produção árabe e a MBC, a principal produtora de TV da região, prometendo um banquete para a temporada do Ramadã.

No entanto, a realidade no Oriente Médio ofuscou qualquer atração escapista da ficção.

O conflito em Gaza paira sobre o setor de entretenimento árabe, resultando não apenas em festividades reduzidas, mas em um clima sombrio em geral.

Para agravar o impacto das imagens vindas da Palestina, há o efeito da recessão econômica em vários estados árabes, como Egito, Líbano e Tunísia.

Acrescente a isso a censura implacável e a monopolização cada vez maior do cenário da TV árabe pela Arábia Saudita, e a temporada de TV da primavera de 2024 foi a mais terrível da história recente, cheirando a falência criativa e a contadores de histórias inseguros sobre como navegar no cenário político e social de uma região que continua em turbulência.

O pico da TV, como disse o Indiewire em janeiro, “finalmente se desfez”, não apenas nos EUA, mas em todo o mundo.

O mundo árabe não é diferente, e há um sentimento geral de que o meio está, talvez pela primeira vez neste século, ficando vazio, seja nas limitações da invenção formal e estética, seja na estagnação de sua narrativa.

Os formatos de 15 e seis episódios, em vez da configuração familiar de 30 episódios, injetaram em muitos seriados árabes a vitalidade necessária, mas não provaram ter a graça salvadora.

Um engajamento mais incisivo com a realidade produziu algumas das melhores obras do ano, embora a censura tenha impedido que elas subissem.

Os contadores de histórias não sabem ao certo como lidar com o cenário político e social de uma região que continua em turbulência

O incentivo a jovens talentos árabes promissores por parte de produtores e executivos, longe da influência americana, está começando a render dividendos com a formação de uma nova estética árabe, embora ela ainda não tenha florescido totalmente.

A TV árabe está em fluxo. A fome por conteúdo árabe continua insaciável, mas o meio de comunicação sofreu um obstáculo este ano, agravado pela hesitação sobre para onde ir em seguida.

Aqui estão os seis pontos de discussão da temporada de TV da primavera e do Ramadã:

  1. A TV árabe sente falta de seu rei

Gaafar El Omda não foi apenas o maior sucesso da TV de 2023, foi um fenômeno cultural incomparável, uma rara série árabe que transcendeu a demografia e a classe, que atraiu enormes índices de audiência em toda a região.

A lista deste ano não ofereceu nenhum trabalho que chegasse perto de capturar o sucesso arrebatador da série egípcia, demonstrando como seu astro, Mohamed Ramadan, que esteve visivelmente ausente nesta temporada, se tornou o homem de frente mais lucrativo da TV árabe atual.

O criador de Gaafar, Mohammad Samy, voltou este ano com N’eama El Avoccato (N’eama, a Advogada), outra história de vingança, centrada em uma advogada que persegue ambulâncias e consegue o maior caso de sua carreira, mas acaba sendo traída por seu marido conivente.

Estrelado pela esposa de Samy, Mai Omar, N’eama oferecia ingredientes familiares dos trabalhos anteriores de Samy: enredo sensacionalista, melodrama grosseiro e um ambiente polido da classe trabalhadora.

Seu sucesso limitado prova, mais uma vez, que os contos viciantes de Samy dependem do Ramadã para alcançar uma ampla ressonância.

  1. A TV se aproxima da realidade das ruas árabes

Depois de passar a maior parte dos últimos 13 anos evitando a realidade da vida na região, a TV árabe tirou o pé do freio este ano e finalmente começou a mergulhar nas ruas árabes.

O Egito liderou o caminho com duas das séries mais urgentes dos últimos anos: A’la Nesbet Moshahda (Taxas de visualização mais altas), uma história sobre jovens TikTokers do sexo feminino, da classe trabalhadora, que tentam tirar suas famílias da devastadora crise econômica; e Selat Rahem (Relações de sangue), sobre um anestesista que corre para encontrar um útero substituto depois que sua esposa sofre um aborto espontâneo.

O primeiro é possivelmente o drama de TV egípcio mais austero dos últimos tempos: um retrato contundente da política neoliberal de Sisi, que aumentou a distância entre ricos e pobres e ampliou a pobreza.

Os personagens são irritantemente unidimensionais, enquanto o final moralizante é totalmente regressivo, negando às jovens protagonistas a liberdade de seus corpos.

A’la Nesbet é uma acusação ao neoliberalismo de Abdel Fattah el-Sisi no Egito (Shahid/ Divulgação)

Mas o roteiro pelo menos condena o declínio do estado de bem-estar social do Egito, enquanto coloca o regime classista e apático no papel de antagonista invisível.

Selat Rahem é, sem dúvida, a melhor série da temporada: um estudo rico e moralmente complicado sobre a masculinidade frágil, a impotência da religião e o estresse de viver em uma sociedade sombria onde vale tudo.

O mais ousado de tudo é que Selat Rahem é uma história assumidamente pró-aborto: um trabalho que se desvia da moralidade egípcia aceita e desafia a base religiosa rígida e impraticável de sua sociedade.

O fato de a série ter sido produzida pelo veterano produtor libanês Sadiq Al Sabah, com pouco apoio egípcio, não é nenhuma surpresa.

Em outras partes da região, a segunda temporada de Fallujah, da Tunísia, continuou a explorar os adolescentes marginalizados e o sistema escolar falido do país.

Al Sharar, da Arábia Saudita, deu um toque feminista em sua visão da vida tradicional dos beduínos. Banat El Am (The Female Cousins) – a primeira série da Líbia exibida em uma plataforma de streaming – abordou a desonestidade sistemática e a ruína econômica em sua investigação sobre a sociedade pós-revolução do país.

Já Al Barrany (O Estrangeiro), da Argélia, causou alvoroço com suas referências ao consumo de álcool e drogas e ao assédio sexual em um melodrama sobre disfunção familiar.

  1. A história dos Assassinos no estilo Game of Thrones

Com a popularidade do regime de Sisi em baixa, o governo egípcio, pela primeira vez em muitos anos, nos poupou dos inúmeros programas de propaganda militar e policial que povoaram as ondas de rádio desde que ele assumiu oficialmente as rédeas em 2014.

No entanto, o desejo de propaganda não diminuiu.

O United Media Services (UMS) – conglomerado afiliado à inteligência militar – embarcou em seu projeto mais ambicioso até o momento: um épico histórico com orçamento multimilionário que mostra a ascensão da Ordem dos Assassinos, a seita ismaelita medieval considerada por alguns historiadores ocidentais como o primeiro grupo terrorista islâmico do mundo.

Estrelado por Karim Abdel Aziz no papel do fundador da ordem, Hasan-i Sabbah, El-Hashasheen (Os Assassinos) é pródigo em valores de produção, visualmente impressionante e deslumbrante em suas performances perfeitamente calibradas.

Deixando o brilho de lado, El-Hashasheen é uma história que quer desesperadamente ser Game of Thrones em sua política intrincada e em seus ataques brutais de violência surpreendente.

Em uma história baseada, em grande parte, em relatos europeus não confiáveis sobre a ordem, os Assassinos aparecem como um substituto evidente da Irmandade Muçulmana, o inimigo mais ferrenho do regime: um grupo insubordinado e de mentalidade política que abandonou os ensinamentos do Islã e se desviou, devido à sua ânsia de poder.

Qualquer envolvimento intelectual com a teologia não tem lugar em um trabalho simplista do tipo de El-Hashasheen, no qual o complexo papel da violência no Islã é completamente ignorado.

O regime de Sisi continua inflexível na promoção de uma versão unificada, unidimensional e “moderada” do Islã, menos extrema em seus dogmas, mas tão egoísta e conservadora quanto o credo de seu inimigo.

El-Hashasheen é um drama de TV astuto e, sem dúvida, a primeira peça de propaganda bem-sucedida do regime.

  1. A situação dos palestinos se torna propaganda de Sisi

Muito menos bem-sucedido como propaganda foi Maliha, um épico familiar palestino estrelado por Amir El-Masry, famoso por The Crown e Limbo, que entrou em produção algumas semanas antes de ser transmitido durante o Ramadã no mês passado.

Também produzida pela UMS, a série acompanha uma família palestina de Gaza forçada a se reassentar na Líbia após a Segunda Intifada. Na esteira da Primavera Árabe e da revolução líbia, a família tenta retornar a Gaza, mas se vê em um limbo no Egito.

O tempo que passam no Egito se torna um pretexto para exibir a gentileza e a hospitalidade dos egípcios e, ao mesmo tempo, promover a bravura dos abnegados homens do exército que acolhem de braços abertos a protagonista palestina homônima e sua família.

Maliha: uma valiosa cápsula da história palestina para os espectadores mais jovens [UMS/ Divulgação]

Por meio de uma série de documentários, a série mostra a longa história do deslocamento palestino e a pilhagem das terras árabes por Israel. Embora não traga nada de novo, a filmagem apresenta uma cápsula valiosa da história palestina para os espectadores mais comuns e jovens.

Esse segmento é sua única faceta valiosa, pois a verdadeira intenção de Maliha é, em primeiro lugar, agir como um lembrete das repercussões destrutivas da Primavera Árabe e das revoluções e consolidar a noção de que o regime de Sisi é o defensor heroico da causa egípcia

Ele também enfatiza que o lugar de direito dos palestinos é em sua terra natal e não em nenhum outro país árabe vizinho. Esses memorandos são apresentados em uma narrativa sem arte, digna de vergonha e repleta de artifícios.

A crescente concorrência de produtores independentes e não egípcios está forçando a UMS a pensar menos politicamente e mais comercialmente; no entanto, a julgar por Maliha e El-Hashasheen, o regime continua determinado a explorar os dramas de TV para promover suas políticas.

  1. Shahid supera a Netflix e a Amazon

A Netflix e as plataformas de streaming ocidentais já foram anunciadas como a salvadora da TV árabe: grandes atores que deveriam dar à narrativa árabe uma salvação longe da censura estatal.

Esse não foi o caso e, com o passar do tempo, fica evidente que a Netflix e seus colegas continuam a não ter uma estratégia tangível na região.

A Amazon Prime começou a mergulhar no drama árabe. Antes do Ramadã, a empresa americana lançou sua primeira série árabe com The Last Round, um drama de boxe terrivelmente convencional, encabeçado pelo astro de ação egípcio Ahmed El Sakka, ao qual ninguém parece ter prestado muita atenção.

A próxima na fila da Amazon é Self Modulation, uma comédia dramática ambientada no Líbano sobre um refugiado sírio que vive ilegalmente em Beirute.

A programação de 2024 da Netflix, por sua vez, é composta em grande parte por sequências dos poucos programas de sucesso que a empresa produziu nos últimos cinco anos.

Os sucessos notáveis da Netflix na região incluem AlRawabi School for Girls [Netflix/ Divulgação]

A segunda temporada da série jordaniana de sucesso AlRawabi School for Girls foi lançada pouco antes do Ramadã, com pouco alarde desta vez.

Em seguida, foram lançadas a segunda temporada de Finding Ola, a popular comédia egípcia estrelada pelo figurão tunisiano-egípcio Hend Sabry; a segunda temporada do thriller da bolsa de valores do Kuwait, The Exchange; uma nova temporada da aclamada sátira animada saudita Masameer; uma terceira temporada do reality show Dubai Bling, que foi alvo de críticas; e as primeiras temporadas de um programa de namoro dos Emirados Árabes intitulado Love Is Blind: Habibi, além do drama policial egípcio Echoes of the Past, um remake do sucesso mexicano de 2021 Who Killed Sara?

Todas as séries se baseiam em fórmulas testadas e comprovadas, não demonstrando nenhuma ambição e pouco desejo de competir com o Shahid da MBC, a principal plataforma de conteúdo árabe da região.

Nos últimos três anos, as credenciais do Shahid cresceram, graças a uma linha impressionante de dramas originais e ousados de diferentes partes da região.

A dinâmica e as políticas do Shahid permanecem obscuras, mas seu trabalho até o momento é prova de uma compreensão mais profunda do mercado árabe do que a Netflix.

A Netflix continua sendo a líder em vídeo sob demanda por assinatura na região, mas a projeção é que ela seja ultrapassada pela Shahid até 2029, de acordo com a Digital TV Research.

  1. A melhor sátira e entretenimento 

Em meio às inúmeras decepções da temporada de primavera e Ramadã, duas séries improváveis surgiram para injetar sangue novo na TV árabe e mudar os parâmetros do que o drama árabe pode alcançar.

A primeira é a egípcia Gawdar, uma nova reinicialização da popularíssima franquia Mil e Uma Noites, um marco da TV árabe dos anos 1990.

Yasser Galal é o filho titular de um comerciante, que embarca em uma série de aventuras estranhas e perigosas para proteger o comércio de sua família. Um grandioso conto de fadas repleto de alguns dos efeitos especiais mais modernos apresentados na TV árabe, Gawdar se inspira no folclore árabe para criar um delicioso espetáculo de panache e puro escapismo.

Não há nenhum subtexto social em Gawdar, nenhuma agenda política ou temas profundos. É entretenimento com E maiúsculo e o que mais divertiu este escritor ao assistir à TV árabe este ano até agora.

Radicalmente diferente em termos de intenção, forma, escopo e tom é Ragouj, da Tunísia, o mais recente trabalho do inovador do gênero Abdelhamid Bouchnak. A série é centrada no país imaginário homônimo, uma versão exagerada da Tunísia com os mesmos idiotas sem noção e ineptos governando a nação.

Abordando a burocracia debilitante, a corrupção da mídia, a misoginia generalizada e a eterna devastação econômica, Bouchnak usa a comédia negra contida, mas mordaz, para desenhar a autópsia de uma sociedade doente governada por bufões: uma estrutura que não deseja nem tem capacidade de mudar.

A comédia de Bouchnak é ácida, mas não desdenhosa; crítica, mas não zombeteira; raivosa, mas não niilista. Em um ano repleto de comédias medíocres e irrelevantes, Ragouj, por uma longa margem, é a sátira árabe mais inteligente e potente da temporada, consolidando a reputação de Bouchnak como uma das vozes mais originais da TV árabe.

Publicado originalmente em Middle East Eye em 24 de abril de 2024

As opiniões expressas neste artigo são de responsabilidade do autor e não refletem necessariamente a política editorial do Middle East Monitor.

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